Madrid será el escenario de un evento pionero en España que reunirá a los mejores videógrafos y cinematógrafos de todo el país durante los días 11, 12 y 13 de noviembre en el hotel Axor Feria de Madrid. Se trata del I Festival Nacional de Cine de Bodas, que congregará a medio centenar de profesionales de la imagen, y donde se premiarán los mejores trabajos del último año. Y el estudio jerezano estamosgrabando será uno de los participantes. En un total de trece categorías distintas, entre las que destacan las de mejor Trailer, mejor Fotografía, mejor Película Extranjera, mejor Producción, mejor Video-Invitación o Boda del Año, se han presentado a concurso un total de 123 filmaciones con novios reales. Los ganadores se darán a conocer en una gala que tendrá lugar el martes.

Este I Festival de Cine de Bodas se enmarca dentro del congreso profesional ‘Recvolución’, que se celebrará en las mismas fechas, y en el que se debatirán las tendencias que sigue en la actualidad este sector. En ‘Recvolución’ se pondrá de manifiesto la enorme calidad técnica y artística con que cuentan los profesionales del video en este país, y la creciente importancia que para las parejas de novios está adquiriendo el video a la hora de organizar su enlace.

El concejal responsable del Plan Especial de Promociones Culturales, Antonio Montero, junto al productor de Desde Cero. Producciones Escénicas, Enrique Linera, han presentado el espectáculo de teatro ‘Flamenco Sport’, incluido en la programación de la II Semana del Día Internacional del Flamenco, que se celebrará el próximo 13 de noviembre, a las 20 horas, en el Teatro Villamarta.

Además, los escolares podrán asistir desde el martes, 12 de noviembre, al jueves, 14 de noviembre, en horario de mañana, al Teatro Villamarta para asistir a los ensayos generales. En total tres sesiones producidas por Desde Cero. Producciones Escénicas “para que los más pequeños se se aficionen al flamenco mediante técnicas pedagógicas novedosas”, ha explicado Antonio Montero. El precio de las entradas es de 6 euros, para los niños, y 8 euros para los adultos.

Antonio Montero ha declarado que “el Teatro Flamenco para niños pretende fomentar y difundir nuestra cultura entre los más pequeños, para conservar y garantizar la continuidad de nuestras tradiciones” y ha añadido “nos parece muy importante transmitir nuestra cultura a las futuras generaciones y hacer partícipes a los niños de los programas culturales que organizamos en la ciudad”.

“Queremos captar su atención y que se familiaricen, desde pequeños, con una de nuestras señas de identidad culturales. Para ello, Desde Cero. Producciones Escénicas ofrecerá este espectáculo con el que aprenderán flamenco divirtiéndose”, ha manifestado el concejal responsable del Plan Especial de Promociones Culturales.

Montero también ha declarado que “la promoción del flamenco es una prioridad para este Gobierno local. Trabajamos para conservar y difundir nuestras tradiciones y apostamos especialmente por el flamenco al celebrar, por segundo año consecutivo, un programa de actos con motivo del Día Internacional del Flamenco”.

Por su parte, Enrique Linera ha manifestado que “esta obra está fundamentada en el humor y veremos cómo el flamenco se adapta a muchas disciplinas, en este caso al deporte” y ha añadido que “el guión de la obra se ha ido realizando al tiempo que se creaba el espectáculo, incorporando ideas mediante la técnica denominada código abierto”. Linera ha concluido que “los artistas sudan mucho en el escenario y os garantizo que los niños van a disfrutar”.

‘Flamenco y Sport’ es un divertido espectáculo teatral, didáctico e hiperactivo, donde el flamenco amplía su esfera de acción hacia ámbitos aparentemente alejados de su esfera musical.

Exposición ‘Inolvidables’

La II Semana del Día Internacional del Flamenco se abrirá esta tarde, a las 20 horas, con la exposición de fotografía de Paco Sánchez titulada “Inolvidables’, en Sala Pescadería Vieja. La muestra se podrá visitar desde hoy hasta el próximo 24 de noviembre.

El renombrado fotógrafo ha recopilado una colección de instantáneas de artistas flamencos desaparecidos para esta exposición. En ellas, recuerda a Camarón de la Isla, Sordera, Chocolate, Chano Lobato, La Paquera, Fernando Terremoto, y Moraíto, entre otros.

Festival Flamenco ‘La tierra lleva el compás’

Antonio Montero, junto a Luis Ramos, promotor de la iniciativa, han presentado hoy el cartel del Festival de Flamenco ‘La tierra lleva el compás’ que se celebrará el próximo 22 de noviembre, a las 21,30 horas, en La Atalaya, y que se incluye en el programa de la II Semana del Día Internacional del Flamenco. Además, les han acompañado en la presentación Lorenzo Gálvez Ripoll, Miguel Flores ‘Capullo de Jerez’, Antonio Fajardo ‘Momo’, el guitarrista Paco Lara, y Manuel Pantoja ‘Chicharito’.

El elenco de artistas del espectáculo está formado por: Juana la del Pipa, Capullo de Jerez y Mara Rey, como colaboradores especiales, además de Pepito de la Joaquina, Lorenzo Gálvez Ripoll, Manuel Pantoja ‘Chicharito’, Manuel Soto ‘El Bo’, Felipa del Moreno, Malena de Soleá, Sandra Rincón, Luis de Pacote, Manuel Fajardo ‘Momillo’, Faé Ramos, Antonio Fajardo ‘Momo’, el toque de Paco Lara, Alfredo Lago y Diego Amaya, y el baile de Fernando Jiménez. El acto será presentado por Antonio Núñez.

El precio de las entradas es de 14 euros, en venta anticipada, y 16 euros el mismo día del espectáculo en taquilla. Las entradas se pueden adquirir en: Peña Los More, en calle Santa Rosa; bar La Moderna, en calle Larga; y Modas Butikalé, en calle Ancha.

La compañía sevillana Atalaya cumple este año sus tres décadas en los escenarios y su modo de celebrarlo es con un nuevo montaje: ‘Madre Coraje’ de Bertolt Brecht, una referencia teatral del siglo XX, que se pondrá en escena mañana jueves día 7 de noviembre en el Teatro Villamarta. Bajo la dirección de Ricardo Iniesta, los seis actores que aparecen en escena encarnan a más de una veintena de personajes. Dada la importancia del apartado musical en la producción, los actores interpretan las canciones en directo, acompañadas en ocasiones por la música en vivo ejecutada por ellos mismos.

Como en todas sus producciones, la compañía Atalaya explota al máximo las habilidades de sus integrantes. En este caso, cantan en cinco idiomas, bailan y no abandonan nunca el escenario. La actriz Carmen Gallardo, cofundadora de la compañía, interpreta el papel protagonista. “Ella es un personaje contradictorio. Reniega de la guerra pero, al mismo tiempo, se aprovecha y vive de ella”, explica Iniesta.

Este papel principal ha sido interpretado por grandes actrices como Simone Signoret, Glenda Jackson, Liv Ullman, Hanna Schygulla o Mery Streep, así como Vcki Peña o Mary Carrillo en nuestro país. Junto a Carmen Gallardo, completan el elenco artístico Lidia Mauduit, Raúl Vera, Jerónimo Arenal, Silvia Garzón, Manuel Asensio y María Sanz.

“Es sorprendente comprobar la actualidad que tiene aún ‘Madre Coraje’. Ahora está más viva que nunca”, sostiene el director de Atalaya. A este respecto, recuerda que el propio Brecht, que escribió la obra en 1939, dijo que esperaba que en el siglo XXI el texto hubiera perdido vigencia. Sin embargo, la realidad ha demostrado que esta predicción no se ha cumplido.

Metáfora de la sociedad

En palabras de la compañía, ‘Madre Coraje’ representa una metáfora de la sociedad en la que vivimos, embarcada en una desaforada carrera hacia el éxito, hacia el culto al mercado, el engaño y sometimiento a los más débiles. Se trata de un texto teatral que toma como referencia la guerra, pero no sólo se pronuncia contra ella, sino contra la apuesta del ser humano por un sistema de vida donde prima la ganancia, aún a costa de sacrificar la propia existencia y la de los seres más queridos. En la obra –adaptada por Iniesta- se pregunta al espectador por las opciones que tomaría en una situación de crisis, como la que vivimos actualmente.

Atalaya se acercó por primera vez a Bertolt Brech llevando a escena en 2006 ‘La ópera de 3 centavos’, un musical con el que obtuvo un gran éxito y que se mantuvo en cartel hasta 2009, cuando la crisis económica comenzaba a golpear España. “En 2013 –apunta Ricardo Iniesta- cuando se han producido tremendos estragos, retomamos al dramaturgo que mejor ha sabido analizar los problemas sociales”.

A su juicio, esta ‘Madre Coraje’ es “la manera perfecta” de conmemorar los 30 años de Atalaya. Cree el director de la compañía que este montaje se convierte en “el más emotivo” de los 20 que ha realizado el grupo, debido a las imágenes, la crudeza del texto y la calidad musical.

Atalaya funciona como equipo de investigación teatral desde su creación en 1983. En este tiempo, ha recorrido 34 países, los escenarios de 400 ciudades y ha recibido números premios. Entre ellos, el Premio Nacional de Teatro en 2008. “Mi objetivo como director es que la compañía pueda llegar a cumplir los 50 años”, señala Iniesta.

El Centro Andaluz de Documentación del Flamenco acoge la exposición ‘Flamenco. Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad’ que se inaugura este miércoles 6 de noviembre, a las 19:00 horas. El acto contará con un recital de José de los Camarones, que estará acompañado a la guitarra por Paco León. Esta exposición refleja el camino desarrollado para la inclusión del Flamenco en la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO, a través de fotografías (incluyendo las presentadas en el expediente remitido al organismo internacional-, frases de reconocidas personalidades del mundo del flamenco, textos pertenecientes al expediente y un cronograma.

El Teatro de Guadalcacín volverá a ser sede durante todo este mes de noviembre del Otoño Cultural, que continúa después del éxito de las actuaciones realizadas durante el mes de octubre. “Creemos”, ha explicado la alcaldesa, Nieves Mendoza, ante este nuevo ciclo de citas culturales, “que la apuesta por la cultura es es siempre una apuesta segura. Tenemos unas instalaciones magníficas, como un teatro integrado en la red escénica andaluza desde mediados de este año, y una tradición reconocida en la búsqueda de espectáculos de calidad que convierten a nuestra entidad local es un espacio ideal”. Además, desde el área de Educación y Cultura de la entidad local se ha previsto que parte de esta programación llegue también a los colegios de Guadalcacín, “porque nos importa mucho que los más pequeños comiencen a amar la cultura en sus diferentes manifestaciones desde bien temprano”, ha explicado Mendoza.

Leer noticia completa

La Delegación de Participación Ciudadana y Coordinación de Distritos ha organizado un año más el ya tradicional Ciclo “Otoño Cultural en el Distrito Oeste 2013” que comenzará este lunes, día 4 de noviembre, y se prolongará hasta el 28 de noviembre por distintos barrios del Distrito Oeste de la ciudad.

En la programación cultural que se ha preparado para este otoño se han intentado mantener aquellas actividades que más gustan tanto a pequeños como a mayores.

El arte de la fotografía estará muy presente en esta edición del Otoño Cultural, ya que se su programación comenzará el próximo lunes, día 4 de noviembre, con la exposición del III Concurso de Fotografía “Barrios del Distrito Oeste”. Con los trabajos presentados a este certamen se organiza una exposición en la que se muestran todas las imágenes que se han presentado al concurso. En dicho acto, se procederá también a la entrega de premios. Esta actividad cuenta con la colaboración de la Asociación Fotográfica San Dionisio.

Leer noticia completa

La provincia de Cádiz será escenario la primera semana de noviembre del Encuentro literario hispano-marroquí. Visita de la Casa de la Poesía de Marruecos a Cádiz, una iniciativa que tenderá puentes entre los poetas y escritores de los dos lados del Estrecho. La actividad se desarrollará los próximos días 4, 5 y 6 en las localidades de Cádiz y Jerez.

Leer noticia completa

El Teatro Villamarta acogerá el próximo viernes, día 1 de noviembre, a partir de las 20.30 horas, un espectáculo flamenco en homenaje a Manuela Méndez “La Chaty”. Este homenaje, organizado por Luis Lara, cuenta con la colaboración del Ayuntamiento, ya que “Manuela Méndez siempre ha llevado por bandera a nuestra ciudad, y era una artista con gran personalidad y muy querida por todos”, asegura el concejal del Plan Especial de Promociones Culturales, Antonio Montero.

Se ha elegido el Teatro Villamarta como marco para la celebración de este homenaje porque fue el escenario donde ella cantó por última vez en noviembre del año pasado. “El objetivo es hacer un homenaje de recuerdo a su persona y, con los fondos que se recauden, construir un mausoleo en el cementerio. Tendremos un cartel de gran calidad y están representados todos los barrios de Jerez. Paco de Lucía se iba a sumar, pero se encuentra en Cuba, donde va a estar un tiempo largo, y no podrá venir. Él quería mucho a “La Chaty” y sintió mucho su marcha”, explica Luis Lara.

En el espectáculo, que comenzará a las 20.30 horas, participarán al cante los siguientes artistas: Pansequito, Aurora Vargas, La Macanita, Juana la del Pipa, Manuel Moneo, Arcángel, Vicente Soto, Pitingo, Diego Carrasco, Fernando de la Morena, José Valencia, Antonio Reyes, Luis El Zambo, Enrique Soto, Luis Moneo, Juan moneo ‘El torta’, Capullo de Jerez y Jesús Méndez.

Al baile figuran en el cartel: Pastora Galván, Mercedes Ruíz, Joaquin Grilo, Antonio ‘El Pipa’, Loli Carpio, Andrés Peña y Diego de Margara. Al toque intervendrán: Periquín Niño Jero, Antonio Rey, Antonio Higuero, Manuel Valencia, Santiago Lara, Miguel Salado, Paco Lara, Pepe del Morao, Domingo Rubichi, Juan Moneo, Juan Diego, Manuel ‘El Barullo’ y José Ignacio Franco.

Mientras tanto, estarán a las palmas: Chicharito, ‘El Bó’, Rafa, Gregorio, Cantarote, El Macano, José Peña, Diego Montoya, Juan Grande, Manuel Salado y Ané Carrasco. Asimismo, habrá tres cuadros flamencos. El espectáculo estará presentado por dos grandes expertos y críticos flamencos, Pepe Marín y José María Castaño.

Las entradas para el espectáculo continúan a la venta en las taquillas del Teatro Villamarta y los precios oscilarán entre los 20 y los 35 euros.

El Ballet Nacional de Cuba, bajo la dirección de la mítica Alicia Alonso, presenta en el Teatro Villamarta (jueves, 31 de octubre) su ‘Coppélia’, uno de los montajes clásicos que forma parte de su brillante repertorio donde se combina la gran capacidad técnica de esta compañía y una mirada divertida que inspira cada una de las coreografías.

‘Coppélia’ es uno de los títulos más conocidos del repertorio internacional y, por tanto, uno de los más representados en los escenarios del mundo. Sin embargo, a juzgar por lo manifestado por destacados miembros del Ballet Nacional de Cuba, el ‘Coppélia’ ideado por Alicia Alonso se diferencia del resto en la forma en que se desarrolla la historia, en la matización de los personajes. “Es una historia agradable con saltos espectaculares y un derroche de técnica maravilloso”, señala Salvador Fernández, subdirector de la compañía cubana.

‘Coppélia’ narra los avatares del Doctor Coppélius, un inventor misterioso y pálido, que tiene una muñeca danzante de tamaño natural. Parece tan real que Franz, un pueblerino se enamora de ella, dejando de lado a su verdadero amor. La obra, centralizada por Alicia Alonso e Igor Youskévitch, fue estrenada el 28 de diciembre de 1948 en el Teatro Auditorium, hoy Teatro Amadeo Roldán. A partir de aquí, Alicia Alonso emprendió un minucioso trabajo con la coreografía, el estilo y la dramaturgia de la obra, cuya idea original corresponde a Arthur Saint-Léon y la versión lleva la firma de Marius Petipa.

El resultado es un cambio radical. Alicia Alonso retomó los elementos originales aplicando un riguroso criterio para establecer los conceptos del estilo clásico demi-caractère que corresponde a este ballet y puso especial énfasis en la coherencia narrativa de la trama. Además, logró enriquecer la coreografía con momentos de gran virtuosismo técnico.

El reconocimiento a este gran trabajo viene avalado por la crítica especializada, que subraya que “pone en escena toda la luz de la historia, la ingenuidad de sus personajes”. “La Coppélia cubana es un delicioso y divertido juguete y supone una excelente ocasión para disfrutar con el ballet”, se añade.

Prestigiosa compañía

El Ballet Nacional de Cuba –que incluye a Jerez en su gira nacional- es una de las más prestigiosas compañías de danza del mundo y ocupa un lugar prominente en la cultura hispanoamericana contemporánea. El rigor técnico-artístico de sus bailarines y la amplitud y diversidad en la concepción estética de los coreógrafos otorgan a esta agrupación un lugar relevante entre las grandes instituciones de su género en la escena internacional. La compañía surge en 1948, con Alicia Alonso como principal fundadora y primerísima figura.

Por su parte, Alicia Alonso es una de las personalidades más relevantes en la historia de la danza. Intérprete principal en el estreno mundial de importantes obras, sus versiones coreográficas de los grandes clásicos son célebres internacionalmente. Además de sus abundantes premios y reconocimientos, sigue siendo inspiración y guía en la formación de bailarines cubanos.

Un libro escrito por Mayda Bustamante –que lleva por título ‘Alicia Alonso o la eternidad de Giselle’- se ha presentado estos días en varias localidades españolas, con motivo del 70 aniversario del debut en este personaje de la gran bailarina. La misma autora publicará próximamente otro trabajo centrado en la relación entre la artista y España. En esas páginas se contará que Alicia Alonso vivió en Jerez en 1929, cuando tenía ocho años de edad, y tomó en nuestra ciudad clases de danzas españolas por expreso deseo de su abuelo.

Pocos saben que la gran bailarina y coreógrafa Alicia Alonso, actual directora del Ballet Nacional de Cuba (compañía que estará en el Teatro Villamarta con ‘Coppélia’ el 31 de octubre), vivió en Jerez allá por el año 1929 junto a su familia. “Ella guarda muy buenos recuerdos de aquella época, que siempre están en su corazón”, señala Mayda Bustamante, quien ha compartido muchos momentos de su vida artística desde su anterior cargo de vicepresidenta del Gran Teatro de La Habana.

Leer noticia completa