El Teatro Villamarta ha acogido este fin de semana la zambomba de la Federación de Peñas Flamencas, una cita ineludible para los amantes del flamenco y las tradiciones más genuinas de la tierra.

Diego Carrasco, Periquín Niño Jero, Juan Peña, Los Makarines, Curro de Navajita Plateá y Negro Cheroky fueron los artistas invitados de una zambomba en la que estuvieron al cante Juan de la Morena, José de la Melchora, Nono de Periquín, Joselete ‘Muscho Gitano’, Maloko, Tere del Morao, Dolores de Perikin, Tomasa Peña, Fania Zarzana, Junkerita, Junquera, Manuela de Periquín y Felipa del Moreno. Las guitarras fueron responsabilidad de Fernando Carrasco, Nonito Jero y Jerito.

La fuerza del cartel y la originalidad de la propuesta prometían y la expectativa se cumplió. Un Teatro Villamarta lleno hasta la bandera disfrutó enormemente del concierto navideño ‘¡Que suenen con alegría!’ y los tres artistas -Ismael Jordi, Manuel Lombo y Jesús Méndez- también.

Tres tendencias artísticas muy diferentes se reunieron para poner en pie villancicos tradicionales como ‘Una pandereta suena’, ‘Adeste Fideles’, ‘Mañanita de diciembre’ y ‘El Tamborilero’, entre otros. Aunque en principio la conjunción de las tres voces se presentía extraña al oído, el espectador entra pronto en la dinámica y percibe la singularidad de cada una y la potencia de las tres al unísono. La potencia de la garganta de Jordi, el quejío profundo de Méndez y el toque coplero y chisposo de Lombo – que fue para muchos una grata sorpresa- llevaron a la máxima expresión estas letras navideñas tan propias de la tierra.

Sobre las tablas, Jordi y Méndez, más formales, y el contrapunto de la frescura sobre el escenario de Manuel Lombo, que congregó en el patio de butacas del coliseo jerezano a un buen número de fans enamoradas de su flequillo revuelto, como así lo demostraron. Ya casi al final del espectáculo, con el público entregado y los artistas disfrutando de cada instante, el tenor jerezano se convirtió en el punto humorístico de la noche cuando intentaba aprender de las palmas flamencas de Jesús Méndez mientras Lombo cantaba ‘Al rey de los cielos’. Como no podía ser de otra manera, el público lo jaleó para que se echara una ‘pataíta’ y Jordi concedió el deseo con el tema de Manuel Alejandro ‘Sembrar en Navidad’, que cerraba el programa. Aplausos, dos bises y, de nuevo, varios minutos de palmas, dieron por terminado el estreno del espectáculo.

Aunque eran tres los talentos protagonistas en el escenario, en el atrás había muchos más. Santiago Lara con su guitarra, Mari Ángeles Rubio al piano, Álvaro Ambrosio al violín, Juan Carlos Toribio con el violonchelo y los percusionistas Perico Navarro y Eduardo Aguirre. Y, cómo no, la varita mágica de Paco López en la dirección escénica.

A las voces hay que unirle la variedad de estilos que se evocaban en los villancicos, con reminiscencias de tangos o bulerías. A lo largo del espectáculo se distinguieron con claridad las parejas artísticas propias de cada estilo: Méndez se arrimó a la guitarra de Santiago Lara y Jordi al piano de Mari Ángeles Rubio mientras que Lombo tuvo un acompañamiento musical más diverso apoyado en su expresividad sobre el escenario. Mención aparte merece la composición e interpretación musical, que protagonizó importantes momentos del montaje mucho más allá de un complemento. Julio Lozano, Antonio Gallardo Quirós, Santiago Lara y Miguel Ángel López son los artífices.

El espectáculo, que se vuelve a representar hoy viernes a las 20.00 horas en el coliseo jerezano, inicia ahora una gira por otras localidades andaluzas como Sevilla, La Línea y Córdoba.

La originalidad de la propuesta y la presencia de tres grandes voces son los dos atractivos principales de ‘¡Que suenen con alegría!’, un concierto de Navidad que tendrá como protagonistas a Ismael Jordi, Manuel Lombo y Jesús Méndez. La cita será en el Teatro Villamarta los días 6 y 7 de diciembre a las 20 horas.

“No tiene nada que ver con lo que se ha hecho hasta ahora”, apunta Francisco López, director de escena. Se trata, pues, de un formato donde, desde el punto de vista musical, los tres artistas “tendrán que abandonar su terreno habitual, explorar nuevas cosas y colaborar en un repertorio en el que habrá solos, pero también dúos y algún trío”, expone el máximo responsable escénico.

En esa mezcla de estilos –lírica, copla y flamenco- se incorporan propuestas musicales folclóricas y reconocibles, recuperadas del cancionero español, gracias a la labor de maestros como Álvarez Beigbeder y unos arreglos y adaptaciones cuidadas y diferentes. A ello se suma una dramaturgia y puesta en escena que marcarán la pauta de un espectáculo de más de dos horas de duración.

La concepción de ‘¡Que suenen con alegría!’ tiene como antecedente histórico más inmediato aquellos conciertos que, a finales de los años 90, dieron primero Rocío Jurado y luego Isabel Pantoja en las fechas navideñas y fueron emitidos por Televisión Española. A esa mezcla de géneros –copla y flamenco- se incluye ahora el belcanto.

“Somos tres artistas tan diferentes que vamos a disfrutar mucho”, asegura Manuel Lombo. Para Jesús Méndez, su participación supone una oportunidad “para salir de las limitaciones de flamenco y abrir puertas”. El tenor Ismael Jordi apunta que “ya tenía este proyecto en la cabeza porque es el repertorio de mi infancia, con el que me he educado”. Los ensayos previos han servido para encajar las piezas.

Repertorio

En el repertorio se incluyen temas como ‘Una pandereta suena’, ‘Villancico de las estrellas altas’, ‘La caravana de los Reyes’, ‘El tamborilero’ y ‘Campanilleros’, entre otros. La lista asciende a una veintena. Todo ello arropado por un conjunto musical que cuenta con María de los Ángeles Rubio (piano), Santiago Lara (guitarra), Álvaro Ambrosio (violín), Juan Carlos Toribio (violonchelo) y Eduardo Aguirre y Perico Navarro (percusión).

La dirección musical corresponde a Julio Lozano, quien también ha intervenido en los arreglos junto a Antonio Gallardo Quirós, Santiago Lara, María de los Ángeles Rubio y Miguel Ángel López.

‘¡Que suenen con alegría!’ cuenta con la inestimable participación de Juan Pedro Aladro, uno de los artífices de la serie ‘Así canta nuestra tierra por Navidad’ que sirvió para la recuperación de villancicos populares. Aladro, asesor artístico y autor de la idea original de este montaje junto a Francisco López, destaca el hecho de que este proyecto “nazca en Jerez y en el Villamarta”, dada la especial relación de esta ciudad con las fiestas navideñas.

Tras su estreno en el coliseo jerezano los días 6 y 7 de diciembre, ‘¡Que suenen con alegría!’ podrá verse en La Línea, Córdoba y Sevilla.

El Teatro Villamarta celebra las fiestas de Navidad con una singular oferta en el mes de diciembre que incluye cuatro espectáculos, entre zambombas y conciertos. El primero de ellos tendrá lugar este sábado día 1 –una tradicional zambomba jerezana- y correrá a cargo de la Hermandad de la Yedra.

A esta propuesta seguirá los días 6 y 7 ‘¡Que suenen con alegría!’ (con las voces tan distintas de Ismael Jordi, Manuel Lombo y Jesús Méndez), continuará el día 14 con la ‘Navidad flamenca’ organizada por la Federación Local de Peñas Flamencas y finalizará el día 20, de nuevo con un concierto a cargo de la Orquesta Álvarez Beigbeder y el Coro del Teatro Villamarta.

‘Una Navidad llena de esperanza’ es el título de la zambomba de la Hermandad de la Yedra, cuyo principal objetivo es recaudar fondos para la coronación canónica de Nuestra Señora de la Esperanza. Miembros de esta hermandad formarán parte del coro que pisará el escenario del Teatro Villamarta. A ellos se suman un amplio elenco entre los que destaca, como artistas invitados, Nano de Jerez y el grupo Marismas, además de José Méndez, Luis Lara, Israel López, Coro de la Plazuela y la Reina Gitana.

La segunda zambomba flamenca del ciclo navideño tiene como protagonistas a la Federación Local de Peñas Flamencas de Jerez. El día 14 de diciembre le llegará el turno a Felipa del Moreno, Juan de la Morena o José de la Melchora, por citar algunos de los componentes del cuadro artístico al cante. No obstante, en el amplio elenco destaca la presencia de María Toledo, Diego Carrasco, Niño Jero, Juan Peña y Laura Gallego.

Con una concepción diferente parte el primero de los conciertos de Navidad. ‘¡Que suenen con alegría!’ (6 y 7 de diciembre) cuenta con la participación de tres artistas diferentes –Ismael Jordi, Manuel Lombo y Jesús Méndez- y la mezcla de tres estilos distintos –belcanto, copla y flamenco-.

La idea de Francisco López –que también asume la dirección escénica- y Juan Pedro Aladro pretende alejarse de las citas navideñas tradicionales y ofrecer músicas reconocibles recuperadas del cancionero español –gracias a la labor de maestros como Álvarez Beigbeder- y con unos arreglos y adaptaciones cuidadas y diferentes, así como una dramaturgia que guiará el espectáculo. En ocasiones, Jordi, Lombo y Méndez tendrán que explorar otros registros y, al margen de solos, habrá dúos y algún trío.

La música será interpretada por un grupo formado por María de los Ángeles Rubio (piano), Santiago Lara (guitarra), Álvaro Ambrosio (violín), Juan Carlos Toribio (violonchelo) y Eduardo Aguirre y Perico Navarro (a la percusión).

Finalmente, el último de los espectáculos navideños correrá a cargo de la Orquesta Álvarez Beigbeder y el Coro del Teatro Villamarta el próximo día 20 de diciembre. Bajo la dirección musical de José Ramón Hernández Bellido, se ofrecerá un programa con G.F. Händel y Mozart como compositores protagonistas. Del primero, sonará la ‘Llegada de la Reina de Saba’, pieza de la ópera ‘Salomón’ y una selección del Oratorio de ‘El Mesías’. Del segundo, se ha elegido ‘Música acuática’ de la ‘Suite núm. 2’ y ‘Sinfonía núm. 9’.

El actor Juan Diego protagoniza este viernes día 30 en el Teatro Villamarta (20.30 horas) el monólogo ‘La lengua madre’, un texto que lleva la firma del escritor Juan José Millás y donde interpreta a un profesor solitario y soñador de las letras.

Durante una hora y veinte minutos, Juan Diego logra mantener la atención del espectador, que se convierte además en el otro protagonista de esta función. ‘La lengua madre’ se presenta así como un monólogo donde a través de la palabra, el sentido del humor, la causticidad y el surrealismo de Juan José Millás se invita a reflexionar sobre lo subjetivo, la realidad de la crisis, el lenguaje impuesto por los bancos y los gobiernos o el sentido general de la vida.

Para el autor del texto, las palabras “son el único tesoro que es patrimonio de todos porque lo hemos construido entre todos. Y eso significa que todos y cada uno de nosotros somos coautores de El Quijote, aunque también de los discursos de Nochebuena del Rey. Vaya una cosa por la otra”.

La idea de partida de Millás fue la transformación de una conferencia en un texto dramático, tomando como base el humor. “Era un discurso que tenía siempre un éxito fuera de lo común y a mí me sorprendía mucho”. Ello le llevó a plantarse dar el salto a los escenarios. Y en este viaje siempre tuvo en mente a Juan Diego. “Siempre he pensado que el otro lado del terror es la risa y, aunque él apenas ha hecho comedia, tiene una vis cómica que da miedo”, asegura el escritor.

Dos años y medio ha durado este proceso creativo hasta conseguir un texto y una dramaturgia adecuada. En este trabajo también se ha contado con la participación de Emilio Hernández, director de este montaje.

Preguntado sobre su faceta de monologuista, Juan Diego aclara que la dificultad del espectáculo estriba en mantener la relación con el coprotagonista, que no es otro que el público. “Los espectadores intervienen con sus silencios, con sus risas y sus toses. Mi personaje parece más bien un espontáneo que ha salido del patio de butacas y que se ha puesto a dar una conferencia”, señala.

Abrir el diccionario

El protagonista, en lugar de abrir la ventana, abre el diccionario “porque allí se siente como en el útero materno, seguro de no encontrarse con una prueba de estrés, una hipoteca subprime, un cashflow o una prima de riesgo, todo ese lenguaje inventado por los que dominan el mundo para acomplejar al resto de la humanidad y que ha dejado al ser humano huérfano de la lengua madre”, apunta Emilio Hernández, responsable escénico.

En su opinión, Juan Diego se presenta al público en este montaje como “un personaje entrañable, tierno, que nos hace sonreír y llorar y que nos gustaría llevar a casa para que, como ángel de la guarda, nos prevenga”.

‘La lengua madre’ –cuyas localidades tienen un precio único de 22 euros- pone fin al ciclo Grandes Intérpretes programado por el Teatro Villamarta en su oferta de espectáculos de otoño.

El próximo sábado tendrá lugar en el Teatro Villamarta la zambomba de la hermandad de la Yedra, titulada ‘Una Navidad llena de Esperanza’. La zambomba cuenta con dirección artística de José Carlos García Pozo y de José Ángel Lupión ‘Lupi’, así como con la dirección del periodista Andrés Cañadas Salguero, y contará con la presencia de artistas destacados como Tamara de Tañé, José María Núñez, ‘Peluca’, ‘La Niña Pañuelo’, Samuel Tañé, Miguel Ángel García, Manuel de la Fragua, Lola de Juan, Charo Bernal, ‘Feli’ Cortijo, Rosario Heredia,, y ‘El Gordo’. También aparecerán en el transcurso del espectátulo artistas invitados como José Méndez, ‘La Reina Gitana’ o el ‘Nano de Jerez’, y servirá para recuperar los sones del grupo ‘Marismas’. El periodista David Gallardo actuará como presentador del evento, y contará con las actuaciones de Luis Lara, Israel López y Miguel Pantoja.

El espectáculo, que prácticamente ha agotado el papel, dará comienzo a las ocho y media de la tarde, y servirá para que la hermandad pueda afrontar los cuantiosos gastos que la obra social de la coronación canónica está generando en la corporación. La hermandad ha confirmado que una vez terminado el espectáculo en el teatro jerezano, la zambomba continuará en la Plazuela, a los pies de la ermita de la Yedra

El Teatro Villamarta pone a la venta este martes día 27 de noviembre las entradas del XVII Festival de Jerez, certamen dedicado al baile flamenco y español que se celebrará entre el 22 de febrero y el 9 de marzo de 2013. Los aficionados que adquieran alguno de los cuatro tipos de abonos previstos podrán hacerlo sólo en taquillas y beneficiarse así de un descuento del 20% sobre el precio de las localidades.

El abono del Teatro Villamarta está compuesto por un mínimo de ocho espectáculos. Divididos en cuatro grupos, deben seleccionarse al menos dos espectáculos de cada grupo. El segundo de los abonos tiene como referencia la Sala Compañía. Igualmente, deberá seleccionarse un mínimo de ocho espectáculos (dos pertenecientes al ciclo ‘De la raíz’ y el resto a otros ciclos).

En cambio, para el abono de Sala Paúl se fija una compra mínima de cinco espectáculos (dos del ciclo ‘De la frontera’ y tres del ciclo ‘Toca Toque Jerez’). El último de los descuentos –ofrecido a través de abono- está relacionado con la oferta de cante de Palacio Villavicencio e incluye una compra de, al menos, cuatro espectáculos.

En cuanto a las localidades, además de en las taquillas del Teatro Villamarta, éstas pueden adquirirse a través del servicio de Telentrada (a través del teléfono 902 101212; o de internet, en www.telentrada.com).

‘Las cinco estaciones’ es el título de la gala inaugural que servirá para abrir el certamen en el escenario principal del Teatro Villamarta. En esta cita se reúnen artistas de Córdoba y Jerez (Blanca del Rey, Marco Flores, Olga Pericet, Laura Rozalén y Mercedes Ruiz), bajo la dirección de Francisco López.

Cuatro estrenos absolutos llevan nombre de mujer y son protagonizados por Leonor Leal (‘Naranja amarga’), Isabel Bayón (‘Caprichos del tiempo’), María del Mar Moreno (‘De cal viva’) y Rafaela Carrasco (‘Con la música a otra parte’). Además, participan en la programación seis Premios Nacionales de Danza de la importancia de Rocío Molina (‘Afectos’), Javier Barón (‘En clave de 6’), Eva Yerbabuena (‘Federico según Lorca’), Antonio Márquez (‘Siempre Antonio’), Antonio Canales y Javier Latorre.

Esta oferta singular tiene otros importantes atractivos como la presencia del Ballet Flamenco de Andalucía (‘Llanto por Ignacio Sánchez Mejías’), Estévez-Paños Compañía (‘La Consagración’), Úrsula López (‘La otra piel’) y Farruquito (‘Abolengo’); así como la reposición del espectáculo ‘Vivencias’ de Antonio El Pipa para conmemorar los 15 años transcurridos desde su estreno.

En la Sala Compañía se compagina, en sus diferentes ciclos, el baile y el cante. El ciclo ‘De la raíz’ reúne a los cantaores jerezanos Antonio Malena y Vicente Soto Sordera, al que se suma el lebrijano José Valencia. El ciclo ‘Paso a dos. Maestros & Jóvenes’ pone en conexión a distintas generaciones (Javier Latorre y Hugo López; La Chiqui de Jerez y Antonio Molina ‘El Choro’; José Galván y Javiera La Moreno; Juan Parra y Ana María García).

De otro lado, el ciclo ‘Solos en compañía: Muy flamencos’ presenta el baile singular de María José Franco, Ángeles Gabaldón, Anabel Moreno y Raquela Ortega, Macarena Ramírez, Manuela Ríos y La Truco. A este grupo de mujeres se suma Jesús Carmona, último Premio Desplante de La Unión.

En el Palacio Villavicencio el cante toma el protagonismo en un formato sin amplificación sonora. En los ‘Conciertos de Palacio’ se escucharán los ecos de David Carpio, Márquez El Zapatero, Antonio Ruiz ‘El Carpintero’, Rancapino Chico, Mari Peña, La Tana, Melchora Ortega y Ricardo Fernández (Premio Lámpara Minera de La Unión).

De la Frontera

En la Sala Paúl, el ciclo ‘De la Frontera’ integra las propuestas más vanguardistas que fusionan el flamenco con otras músicas. Éste es el caso de Jorge Pardo, Ezequiel Benítez, José Galán y Tomasito. Sólo un espectáculo de este ciclo tendrá lugar en Sala Compañía: el que protagoniza la Compañía Mayumi Kagita e Hiroki Sato. En cuanto a la guitarra, el ciclo ‘Toca Toque’ –también en Sala Paúl- está dedicado a Jerez con la inclusión de Ramón Trujillo, Santiago Lara y Javier Patino.

Entre cante, guitarra y otros instrumentos, las presentaciones de discos suman cinco. Lo hará primero Antonio Malena (‘Para ti mi cante,…que es mi libertad’), al que seguirá el flautista y saxofonista Jorge Pardo (‘Huellas’), los cantaores Vicente Soto ‘Sordera’ (‘Colores distintos’) y Ezequiel Benítez (‘Sobrellevé’) y, finalmente, la guitarra de Santiago Lara (‘Sentimientos nuevos’).

La magia y la fantasía son dos notas características de ‘Pinocchio’, espectáculo de la Compañía Roseland que podrá verse en el Teatro Villamarta este domingo día 25 de noviembre a las 18 horas. Una función pensada para un público familiar, que incluye un descuento del 50% sobre el precio de la entrada para menores de 16 años acompañados de un adulto.

El ‘Pinocchio’ de la Compañía Roseland es también un innovador montaje que une la danza con las nuevas tecnologías. A este respecto, cabe destacar que combina el movimiento de los bailarines Linn Johanson y Rudy Alvarado con la coreografía y la música como base narrativa, mientras que la imagen y las nuevas tecnologías visuales forman parte de la escenografía. Este efecto se produce por el uso de dos pantallas (una frontal y otra en el fondo) en la que se proyectan los personajes virtuales y otras imágenes como las ilustraciones de los lugares donde se sucede la historia. En medio de todo ello, los dos bailarines (en el papel de Pinocho y Gepetto) interactúan en escena.

Durante una hora el protagonista cobra vida gracias al amor creativo de su padre, el célebre Gepetto, que en esta versión lo construye con latas, periódicos y otros materiales reciclados. Pepito Grillo, en sus apariciones virtuales, simboliza como siempre la conciencia que quiere despertar a Pinocho de la fantasía en la que vive y le acarrea tantos problemas. El hada madrina se vale de las infinitas posibilidades de los nuevos medios tecnológicos y le ofrece su magia en forma de alado superhéroe cibernético.

Pese a todo, este ‘Pinocchio’ del siglo XXI quiere ser “fiel al texto de Carlo Collodi”, asegura Anna Planas, responsable de la coreografía. “Todo está al servicio de la emoción del personaje y de sus sucesivas historias. Usamos un lenguaje muy moderno, una escenografía contundente a través de lo audiovisual, pero sin perder la fidelidad a la esencia de la obra escrita en el siglo XIX”, añade.

Sobre la presentación del protagonista, aclara lo siguiente: “Nuestro Pinocho no es un niño malo, ni mentiroso. Sí un niño inocente. No entendemos al personaje desde la culpabilidad. Es un personaje que se siente fascinado por los videojuegos, por los ordenadores, por las cosas que se va encontrando en sus aventuras”.

Además de Anna Planas, el equipo creativo está formado por Franc Aleu, responsable del montaje audiovisual; José Manuel Pagán, autor de la música; y Marta Almirall, como directora artística.

Trayectoria

Esta singular adaptación de la obra original a la actualidad lleva el sello de la Compañía Roseland. Creada en 1983, nueve producciones de danza-teatro avalan su trayectoria. En todas ellas, la línea principal de trabajo ha sido crear espectáculos para un público infantil con la misma calidad que si fueran destinados a un público adulto.

El prestigio de la Compañía Roseland viene avalado también por una serie de galardones. En 2007 Marta Almirall, como directora de la compañía, fue galardonada con el Premio Nacional de Cultura en el apartado de danza otorgado por la Generalitat de Cataluña.

Además de la representación del domingo día 25 a las 18 horas, ‘Pinocchio’ se pondrá en escena también el lunes día 26 en doble función matinal (9.45 y 11.30 horas) para un público infantil procedente de centros escolares.

Ya es difícil llenar un teatro como el Villamarta en los tiempos que corren, fuera de la temporada del Festival de Jerez y con un artista de la tierra. Pues el encargado de hacer todo esto no fue otro que Jesús Méndez. El plazuelero estrenó en Jerez el que es su segundo trabajo discográfico ‘Añoranza’. Un teatro lleno hasta la bandera, que no quiso perderse ni al cantaor ni las colaboraciones de lujo que traía para la ocasión: Miguel Poveda, Juan Moneo ‘El Torta’ y Manuela Méndez.

Con un eco inconfundible, Jesús Méndez es uno de los valores en alza del cante jerezano. Su voz es portentosa, con una fuerza inusual que domina a la perfección y la ajusta a cada cante sin apenas inmutarse.

La presentación se basó en el repertorio de disco con algunos cambios puntuales. Un disco muy cuidado tanto en los cantes como en las letras elegidas además de en los acompañamientos musicales. Para la ocasión contó con las guitarras de Manuel Parrilla, Manuel Valencia y Miguel Salado que se fueron alternando en según qué cantes.

Se inició Jesús con el piano de ‘Lenon’ para cantar por zambra. Uno de sus fuertes, heredado de su tía ‘Paquera de Jerez’. Cante por alegrías para comenzar a redondear la voz, a calentarla, a dominarla, a dejarse llevar por el compás de amalgama. La malagueña que interpretó fue un homenaje a Antonio Chacón, uno de sus referentes cantaores.

Grandes momentos tuvo la noche para recordar. El primero de ellos fue la aparición de Miguel Poveda. En la presentación de su disco ‘Artesano’ este verano en la plaza de toros contó con la colaboración de Jesús Méndez y ahora ha querido sumarse a la de éste. Hay que tener presente que Miguel es el productor del disco de Jesús, además de amigo y compañero, y quiso estar en una noche especial como ésta.

Las bulerías que abren el disco fue el cante elegido por ambos para acompañarse en tanto que la guitarra de Parrilla ponía el compás junto a Carlos Grilo, Diego Montoya y Manuel Salado además de la percusión de Perico Navarro y Cepillo.

Miguel regaló otro momento de añoranza cuando recordó al desparecido Fernando Terremoto con sus bulerías ‘Luz en los balcones’.

Jesús volvía a escena como figura principal de la noche y continuó con taranto, soleá y seguiriya rematada con la cabal de Serna, en la que se entregó poderosamente.

Segunda colaboración de la noche: Juan Moneo ‘El Torta’. En este momento el teatro vibró sólo con la aparición de Juan, además de con su cante. Con letra de David Lagos, los cantaores se ensalzaron en un mano a mano cantaor que puso al teatro en pie. Tangos y fandangos sonaron antes de aparecer Manuela Méndez, última invitada de la noche, que amenizó con zambra por bulerías en recuerdo a la Paquera de Jerez que derivaron en un fin de fiesta al que sumó El Torta.

El mismo preveía que iba a ser una noche mágica y su deseo se cumplíó. El cantaor Jesús Méndez presentó su disco ‘Añoranza’ sobre las tablas del teatro Villamarta, con todo el papel vendido y acompañado por figuras como Miguel Poveda, El Torta y Manuela Méndez. El jerezano protagonizó un espectáculo lleno de momentos para recordar, un éxito que los aficionados al flamenco tardarán tiempo en olvidar.