Nuestra visión pone el énfasis tanto en el origen de estos estilos como en su posterior recreación y estilización. Creemos que el plantel escénico actual español carece de proyectos con las características mencionadas, por las dificultades técnicas y estéticas que supone el tratamiento de estilos tan diferentes. No obstante, opinamos que existe una demanda real por parte del público.

“3DEUNO”es un nombre nuevo para un proyecto fundamental con el cual entender mejor la evolución de los estilos de la danza española. Fiel a su pasado, honesto con el presente y con un cuidado uso de la coreografía, escenografía, vestuario y música para así conseguir un espectáculo uniforme y dinámico en donde poder expresar nuestro proceso creativo.

FICHA ARTÍSTICA

Coreógrafo Emilio Ochando
Coreógrafa invitada especial Arancha Carmona
Bailarines Carmen Coy, Carmen Angulo y Emilio Ochando
Música Coetus, René Aubry, Daniel Jurado, José y Maka Ibáñez “Makarines”

Diseño luces David Pérez Merino
Diseño de sonido Juanlu
Diseño de vestuario Emilio Ochando, De la Fuente García, Juan Cruz
Realización de vestuario Miriam Mogollon y Juan de Sastre.

Emilio Ochando, Director y coreógrafo

Nace en Valencia en 1984, comienza sus estudios de danza a los 9 años de edad, teniendo maestros como; Martín Vargas, Jose Porcel, Mª Carmen Guillen, Vicente Cregori entre otros…

Compagina sus estudios de danza con la casa andaluza de Alfafar (Valencia) donde baila por toda la Comunidad Valenciana.

En los años 1994 y 1995 colabora en diversos festivales de danza en el Teatro Principal (Valencia) y en certámenes y encuentros de danza clasica y flamenco en la ciudad de Valencia.

A finales de 1995 colabora con el Ballet Nacional de España en el Teatro Principal (Valencia) con la obra “Medea”, siendo uno de los hijos de Medea y compartiendo escenario con; Lola Greco, Maribel Gallardo, Mila de Vargas, Antonio Márquez y Luis Ortega entre otros….

Más tarde colabora en el homenaje que se le realiza a Nacho Duato en Valencia y con tan solo 12 años se presenta como solista al concurso nacional de televisión (Veo Veo 98), quedando finalista y ganando el premio Artes Escénicas de la Comunidad Valenciana.

En el 2000 se presenta al Concurso Nacional de danza clásica de Ciudad de Ribarroja del Turia (Valencia) en la categoría de solista y donde queda finalista y gana el 4º premio y una beca de un mes de duración con la Fundación de Alicia Alonso donde recibe clases con profesores y bailarines del Ballet Nacional de Cuba.

Se traslada a Madrid en el 2001 para seguir sus estudios con los maestros; Cristóbal Reyes, Paco Romero, Manuel Reyes, Domingo Ortega, La China, Antonio Najarro, José Porcel…..

A mediados de 2004 entra a formar parte de la compañía de “Domingo Ortega” colaborando en el espectáculo “Orfeo” en una gira en Japón, EE.UU (Los Ángeles) entre otros lugares.

A mediados de 2005 le otorgan el 2º premio en el Certamen de Jóvenes Creadores de Alcalá de Henares (Madrid) donde se inicia como coreógrafo, también se presenta al Certamen Coreográfico de Madrid (Teatro Albéniz).

Durante los meses de verano de este mismo año realiza una gira por Austria con la Ópera ”Carmen” con una duración de 2 meses en el teatro Opern Festspiele de St.Margerenthen (Viena). En el 2006 terminó su carrera de Danza Española en el Real Conservatorio Profesional de Danza de Madrid “Mariemma” donde entró a formar parte del taller coreográfico de dicho centro y estrena espectáculos como: “5 ventanas” (Isabel Bayón, Joaquín Ruiz), “Tanguedia” (Carlos Rodríguez NBE), “Charra y Pica”( Manuel Segovia Ibérica de Danza”), “Y tú que miras” (Ángel Rojas NBE),”A la luz” (Elvira Andrés), “Pati pa mi”( Beatriz Martin y Adrian Galia). A finales del 2006 entra a formar parte de la compañía Nuevo Ballet Español dirigido por Miguel Ángel Rojas y Carlos Rodríguez donde realizada giras por Hong Kong, Frankfurt, París, Bélgica, Finlandia, Italia, Berlín, México, Thailandia, Asia, Londres, Festival de Otoño de Madrid entre otros lugares y con los espectáculos: Flamenco Directo,

Furia, El Alma, Baile de Máscaras y Sangre Flamenca. En el 2007 entra a formar parte del Ballet Teatro Español de Rafael Aguilar donde realizando giras con los espectáculos ”Carmen” y “Bolero Flamenco”. En agosto de ese mismo año en la Ópera de Hamburgo se estrena la segunda parte del espectáculo “Bolero Flamenco”, donde también colabora como coreógrafo. En el 2010 entra a formar parte de la compañía de Aida Gómez en el espectáculo “Permíteme Bailarte” en la categoría de solista y realizando gira por España. Y ya en categoría solista decide empezar su carrera en solitario marchándose a Estados Unidos para colaborar como artista invitado en los Los Ángeles, San Francisco, Wisconsin, Oregón, etc… en shows y tablaos como el Fountain Theatter, Barnsdall Gallery Theatre, Oventer Center, entre otros.

Asímismo realiza workshops en diversos festivales y escuelas de los mismos sitios citados. En el 2011 gana el segundo premio de solista a nivel nacional en el XX Certamen de Danza Española y Flamenco. con su propia coreografía llamada “Mi razón”. En el 2012 entro a formar parte del elenco del musical DON JUAN en Montreal, coreografiado por Rojas y Rodríguez bajo la dirección de Félix Grey (musical) y Gilles Maheu (artística), actuando en Montreal y Quebec. También colabora en diversos espectáculos como solista invitado con la coreografía de folclore bajo la dirección de Arancha Carmona y participa en diversas galas en España con la pieza.

Actualmente sigue su andadura como solista por España con su espectáculo “Mi razón”, por Estados Unidos y Canadá en espectáculos de elevada calidad artista e invitado en compañías y realizando workshops, marterclass en festivales y escuelas de dichos países. Finalmente acaba de ganar el primer premio del III Festival Internacional Danza Almería.

ALFONSO LOSA

Es el más genuino representante actual de la escuela madrileña de danza flamenca y el necesario puente entre sus maestros y las nuevas generaciones: en plena madurez artística Alfonso Losa ha logrado articular su propio lenguaje con el que es capaz de transmitir los conceptos más auténticamente identitarios del baile tradicional a través de los nuevos códigos de la danza de nuestros días, de los cuales él es uno de sus artífices. Alfonso Losa ha conseguido armonizar la austeridad, la verticalidad y la elegancia de la escuela madrileña con una rítmica vertiginosa y un prodigioso dominio corporal. Es el más clásico de los contemporáneos y el más contemporáneo de los clásicos. Premios como “El Desplante” (Festival de La Unión), el “Premio Güito por Soleá” del Concurso Nacional de Córdoba 2007, o el Mejor Bailarín del Certamen de Danza Española y Flamenco de Madrid (por partida doble) avalan una trayectoria de progreso que ha sido observada y valorada por artistas como Morente,  Tomatito, Gerardo Núñez, Enrique de Melchor, Niño Josele, Rubén Dantas o Montse Cortés, que han reclamado su compañía en los escenarios. Maestro de grandes maestros (que acuden a sus clases desde todas partes del mundo), Alfonso Losa busca permanentemente las verdades inmutables que encierra el arte jondo y no negocia con las modas. Crea nuevos esquemas sin romper moldes. Construye sin deconstruir. Trabaja con la autenticidad. Baila como es.

Con-SecuenciA

SINOSPSIS

¿Qué somos?… Soy consecuente con mis principios y consecuencia de mi tiempo: mi tiempo escénico y mi tiempo íntimo, con mis aprendizajes, con mis dichas, con mis cargas. Con todo ese bagaje llego a este espectáculo que no es una conclusión, sino un punto de partida. Quiero investigar e investigarme a través de una serie de pasajes o secuencias  que representan diferentes inquietudes en mi vida. Quiero llegar al escenario con todo el aplomo de lo vivido pero con la absoluta necesidad de avanzar. Quiero lanzarme al vacío en cada segundo. Quiero desaprender para crecer. Quiero improvisar sobre lo que sé… y no sé lo que va a pasar. Quiero pensar que, con nuestras luces y nuestras sombras, además de pasado somos presente. Con-SecuenciA es puro proceso. Somos la vida misma.

Alfonso Losa

DESARROLLO

En Con-SecuenciA Alfonso Losa reflexiona sobre la evolución del arte. La dialéctica entre el respeto a los cánones esenciales y la necesidad de articular nuevos lenguajes es especialmente comprometida en artistas que, como es su caso, creen firmemente en ambos postulados. En este montaje Alfonso Losa plantea una serie de actos (secuencias)  en los que expone diversas dimensiones de esa dinámica, diferentes motivaciones como la validez de los principios estéticos clásicos, las influencias de la contemporaneidad o el papel del artista como elemento generador (con sus conocimientos, sus inseguridades, sus cargas y sus capacidades procesadoras), etc.

Con-SecuenciA no es una propuesta finalista: no se trata de un catálogo de conclusiones sino una vía de crecimiento. Apoyándose en unas estructuras de mínimos -y con unos colaboradores muy especiales-, el artista se plantea cada secuencia como un reto creativo basado en uno de sus conceptos más trabajados: la improvisación. ‘Es en la improvisación donde más dejamos patente nuestra huella -afirma el artista- ya que cada instante  será un momento nuevo en el que lo aprendido debe servir no para repetir, sino para crear’. Crear de forma intuitiva, casi inconsciente, hace que cada espectáculo se convierta en una investigación irrepetible.

Esta aventura artística significa un gran paso en la carrera de Alfonso Losa que, sin abandonar en absoluto su identidad, se lanza a la búsqueda de nuevos cauces expresivos dentro de su propio ser. Para encontrarlos, ha contado con el trabajo de Florencio Campos, un artista inquieto que aporta un importante bagaje tanto en la danza -como intérprete y coreógrafo- como en la dirección. Esta obra es la consecuencia de muchas cosas, pero sobre todo es el resultado del ingente y permanente diálogo entre ambos creadores.

FICHA ARTÍSTICA

DIRECCIÓN ARTÍSTICA ALFONSO LOSA

COREOGRAFÍA ALFONSO LOSA 

DIRECCIÓN ESCÉNICA FLORENCIO CAMPO 

CANTAORES

ISMAEL DE LA ROSA “EL BOLA”
MANUEL TAÑE
“LA TANA” (cantaora invitada)

PERCUSIONES MANUEL MASAEDO 

DISEÑO DE LUCES DAVID PICAZO / MARINO ZABALETA

TECNICO DE SONIDO JAIME ARMENGOL

DISEÑO DE VESTUARIO BELÉN DE LA QUINTANA

DIRECTOR MUSICAL YERAI CORTÉS / GUITARRISTA

La pasada semana tuvo lugar la International Sherry Week: el mayor festival internacional jamás celebrado en torno al Vino de Jerez, cuyo abrumador éxito de convocatoria pone de manifiesto que el Vino de Jerez está más de moda que nunca. Entre los países participantes, España, Alemania, Australia, Brasil, Canadá, EEUU, Finlandia, México, Nueva Zelanda, Reino Unido, Rusia, Singapur, Sudáfrica… aunque es Japón el que ocupó el primer lugar con más de 200 actividades programadas.

El Consejo Regulador también se sumó a esta gran fiesta del jerez. Beltrán Domecq, su presidente, viajó a Londres para apoyar la iniciativa, mientras que César Saldaña, director de la institución, lo hico a México. Ambos participaron en catas, charlas y seminarios para potenciar y difundir la cultura del jerez a ambos lados del Atlántico.

Al tiempo, La Casa del Vino desarrolló el viernes 6 una emisión en streaming de 4 horas de duración en torno a la enología jerezana que fue seguida por hasta 500 personas. Le siguieron la charla- degustación ’7x7x7′, organizada en colaboración con Enouca, y una cata gratuita para 80 personas el sábado 7.

Del 2 al 8 de junio la fiebre del jerez se extendió por más de una veintena de países a través de 2.000 actividades en las que participaron hasta 100.000 profesionales y aficionados de todo el mundo.

Una celebración sin precedentes y que ha superado todas las expectativas, fruto de la iniciativa de bodegas, enotecas, bares, restaurantes y numerosos particulares que desarrollaron actividades en torno al Sherry; catas, maridajes, cócteles, tapeos… organizados bajo un denominador común: celebrar la existencia de estos vinos únicos.

Sus promotores integran una extensa y variopinta comunidad, la de los #sherrylovers; amantes del jerez que comparten sus experiencias a través de las redes sociales. De ahí el enorme impacto de la iniciativa en los entornos on-line, con un alcance en Twitter de más de 1.200.000 personas y un impacto de 2.700.000 usuarios conseguidos por los hashtag #isherryweek y #isherrylover.

Del 2 al 8 de junio la fiebre del jerez se extiende por más de una veintena de países a través de la iniciativa de bodegas, enotecas, bares, sherrybars, restaurantes, tiendas, universidades, hoteles,profesionales y aficionados de todo el mundo que organizan actividades en torno al Sherry. Catas, menús maridaje, charlas,fiestas, conferencias, cócteles y tapeos… todas ellas propuestas que tienen como denominador común la celebración de estos vinos únicos. Sus promotores integran una extensa y variopinta comunidad, la de los #sherrylovers: amantes del jerez que comparten sus experiencias a través de las redes sociales.

El impacto en la redes sociales está siendo de proporcionesgigantescas con un alcance en Twitter de más de 1.200.000 personas y un impacto de 2.700.000 usuarios conseguidos por los hashtag  #isherryweek  y  #isherrylover. Las redes sociales también están sirviendo de escenario para realizar catas a través Twitter y catas en streaming que suponen una innovadora manera de vivir el vino de Jerez de manera simultánea en varios rincones del planeta.

Una semana de celebraciones que están teniendo lugarconjuntamente en 22 países. Grecia, Estados Unidos, Australia, Nueva Zelanda, Reino Unido, China, Japón, Rusia, México Irlanda, Holanda, Singapur, Dinamarca o Bélgica, son algunos de ellos, entre muchos otros. Liderando el ranking de los países con mayor número de eventos organizados está Japón con 622 y Rusia 476, seguidos de España con 322 eventos.  Les siguen de cerca los mercados  anglófonos como Reino Unido y Estados unidos. Se estima que más de 100.000 personas asistirán esta semana a algún evento relacionado con el vino de Jerez en todo el mundo.

ALGUNOS EVENTOS DESTACADOS

REINO UNIDO

Londres. En asociación con la London Wine Week muchos de los 100 bares participantes ofrecen vinos por copa para promocionar el consumo de los vinos de Jerez.

Londres. El Restaurante Hispania organiza una exclusiva cena maridada guiada por el presidente del Consejo Beltrán Domecq.

Gales. Bar 44 ha diseñado en su restaurante un menu con maridajes y catas que ha llenado aforo todos los días.

MÉXICO

México DF. Cesar Saldaña, director del Consejo ha protagonizado 10 eventos diferentes durante estos días como mesas redondas, entrevistas, catas, comidas maridaje y una cena de gala.

HOLANDA

Ámsterdam. Clase Magistral con jereces “Sherry on Top Masterclass “ con más de 15 vinos a catar y 18 maridajes

La Haya. Copa de Mundo de Hockey en La Haya, contará una caseta promocional de vinos de Jerez promovida por ICEX, con presencia de un cortador de jamón y un venenciador.

JAPÓN

Kyoto. Kyoto Spanish Food Festival donde más de 20.000 personas han tenido la oportunidad de catar estos vinos únicos de la mano de venenciadores japoneses.

Tokio. El Sherry Club de Ginza ha organizado 3 grandes eventos en Tokio (Ginza sherry challenge) y otros tres eventos en el Marco de Jerez, haciendo cenas maridaje en bodegas jerezanas con un cocinero traído expresamente de Tokio, enmarcando estas actividades en el año dual España- Japón.

Fukuoka. Sherry Ruta que incluye 12 bares y restaurantes.

RUSIA

San Petesburgo. 47 eventos organizados con gran evento de clausura en el que participarán un renombrado chef ruso.

Otros evento en Moscú, Ekaterimburgo o Krasnoyarsk.

ESTADOS UNIDOS

Seattle, Washington y Nueva Orleans son las ciudades con eventos más destacados, incluidos los restaurantes Jaleo del chef josé Andrés y Fridays Punch Out – competición del mejor ponche con Jerez.

AUSTRALIA

Sidney. Una cata en vivo y on line que ha unido a 40 perodistas destacados austrianos con una bodega de El Puerto de SantaMaría.

Los restaurantes MoVida promueven su sherry menú maridaje con vinos de Jerez.

ESPAÑA

En España hay programados eventos en Madrid, Barcelona, San Sebastián, Málaga, Alicante, Sevilla, Valencia, Logroño, etc.

Jerez, Sanlúcar y El Puerto. Visitas especiales al Museo de Los Relojes Tic tac Sherry y Museo de arqueológico, jornadas de puertas abiertas en bodegas, visitas especiales, catas en streaming, menús maridajes, concurso de coctelería con Manzanilla, tapas japonesas, visitas a viñas, Jerez para jóvenes,minicurso de venenciadores y mucho más.

EL CONSEJO REGULADOR DE CELEBRACIÓN
El Consejo Regulador no ha dudado en sumarse a esta gran fiesta del Sherry: Beltrán Domecq, su presidente, ha viajado a Londres coincidiendo con la “London Wine Fair” y la ‘London Wine Week’ para apoyar la iniciativa, e impartir catas y cenas maridajes a profesionales y consumidores, mientras que César Saldaña, director de la institución, lo ha hecho a México, donde está participando en diferentes eventos, impulsados por el formador homologado Raúl Vega.

Los representantes oficiales del sector bodeguero jerezano han querido apoyar con su presencia las numerosas iniciativas que se están desarrollando fuera de nuestras fronteras para así potenciar y difundir la cultura del jerez a ambos lados del Atlántico.

Al tiempo, La Casa del Vino contará con un programa de actividades que comenzará el viernes 6 de junio con la emisión en streaming de un programa de televisión de 4 horas, de 12.00 a 14.00 y de 18.00 a 20.00 horas en torno a la enología jerezana,y más concretamente al lado más femenino del vino de Jerez.

En él que serán entrevistadas mujeres con una destacada presencia y responsabilidad en las diferentes áreas de la vitivinicultura jerezana. Bodegueras, historiadoras, enólogas, comerciales o responsables de marketing o relaciones públicasparticiparán en el programa para transmitir al público la riqueza de esta industria con una sensibilidad especial.

Los protagonistas han sido porteros japoneses de categoría infantil pertenecientes al equipo Narashino Wings que se encuentra de tour por tierras andaluzas. La  sesión especifica se desarrolló en la mañana del pasado martes en el campo de fútbol de Guadalcacín Antonio Fernández Marchán gracias a las facilidades prestadas como siempre por su ayuntamiento  y el club deportivo Guadalcacín, así como a Dioni Cuevas por su reportaje gráfico.

El desarrollo de las tareas se centraron en la técnica sin balón, técnica con balón y táctica del portero, terminando con unas tareas de aplicación basadas en la velocidad de reacción pues tenían partido por la tarde. 90 minutos de trabajo e intercambio cultural en torno a la portería totalmente gratificantes y motivantes, sobre todo destacar que los porteros participantes presentaron buenas maneras y un nivel en portería bastante alto.

755 alumnos, procedentes de 50 países, han formalizado su matrícula en los cursos de baile del XVIII Festival de Jerez, que se celebrará entre el 21 de febrero y el 8 de marzo de 2014. El plazo de inscripción para los 43 cursos del área formativa del certamen –que incluyen también talleres de compás y palmas- se abrió el pasado día 2 de septiembre. En este corto periodo de tiempo, el nivel de ocupación alcanza ya el 71,2 por ciento para una oferta que asciende a 1060 plazas.

Este elevado ritmo de inscripciones –similar al de años anteriores- da idea de la expectación que genera el área formativa del Festival de Jerez entre los cursillistas y su amplia aceptación en sus diferentes niveles. En la actualidad, los cursos agotados son 18 y, al igual que en ediciones pasadas, las previsiones son alcanzar una cifra cercana al cien por cien de ocupación.

De los 50 países representados, pertenecientes a todos los continentes, cabe destacar, en este primer sondeo estadístico, el dominio tradicional de los alumnos procedentes de Japón y la fuerte implantación de este área formativa en países de nuestro entorno europeo como Alemania, Francia y Suiza, entre otros. Sin embargo, la dimensión de ‘aldea gobal’ que cada año adquieren los cursos se refleja en la notable presencia de alumnos procedentes de lugares tan distantes como Estados Unidos, Canadá y Brasil, por citar algunos.

El área formativa del Festival de Jerez es una de las propuestas más singulares de esta convocatoria de la que forma parte, además, un amplio programa de espectáculos y conciertos junto a otras actividades. Todas ellas tienen al baile flamenco y español como hilo conductor.

El interés por los cursos y talleres del Festival de Jerez obedece a la existencia de una oferta variada –de estilos y nivel académico- y la presencia de los más grandes maestros, muchos de ellos artistas en activo. Cuatro son los niveles de aprendizaje. Esta diversificación abarca desde el grado de Iniciación hasta el de Perfeccionamiento, nivel éste que exige acreditar los conocimientos suficientes para poder inscribirse.

Además, se incluye la colaboración en un programa paralelo de dos empresas privadas especializadas en la gestión cultural que vienen a enriquecer y ampliar la oferta. Por un lado, Monto Cultura pondrá en marcha dos cursos sobre fotografía flamenca. De otro, el International Flamenco Institute Jerez llevará a cabo cursos de cante, guitarra, soniquete e iniciación al flamenco, de manera que la oferta formativa se extiende a otras disciplinas artísticas, además del baile.

Los cursos de cante tendrán como docentes a Jesús Méndez y Ezequiel Benítez; el aprendizaje de la guitarra se centrará en el toque de los Morao y su influencia en el de Parrilla, con Diego y Pepe del Morao como profesores; el soniquete jerezano contará con Diego Carrasco, Tomasito y Luis Carrasco al frente del aula; y las clases de iniciación al flamenco tienen un grupo acreditado de profesores. Además, IFI Jerez abre su abanico formativo a otros instrumentos relacionados con el flamenco e incluye la posibilidad de asistir a clases didácticas para comprender este arte.

El plazo de inscripción de los cursos y talleres del XVIII Festival de Jerez se inició el día 2 de septiembre. Los interesados pueden enviar su solicitud a través del formulario de la página web www.festivaldejerez.es o mediante fax (956 149059).

Ya se ha inaugurado oficialmente la XIV edición del Salón Manga, que se celebra en Ifeca durante todo el fin de semana, y desde primera hora de la mañana las colas se suceden para acudir al recinto. Ayer viernes asistieron a la cita la delegada de Juventud del Ayuntamiento, Lidia Menacho; el de Participación Ciudadana, José Galvín; el director general de Ifeca, Aurelio Sánchez; y José María Ruiz de Quintanilla, gerente de la empresa organizadora, Jake Mate Eventos.

Más de treinta empresas se reúnen en la exposición comercial, que se completa con una serie de talleres, exhibiciones, torneos de juegos, etc.

La organización de este año corre a cargo de la empresa Jake Mate Eventos, S.L., quien, además de profesionalizar el Salón Manga, tiene entre sus objetivos conseguir que Jerez ocupe el tercer lugar en España, tras Barcelona y Madrid. Entre las novedades, se destacan los importantes acuerdos obtenidos con Renfe e Iberia para la aplicación de descuentos a quien desee desplazarse para visitar el Salón, así como acuerdos con hoteles de la zona.

El precio de la entrada va desde los 4 euros para un día, 6 para dos y 8 euros para las tres jornadas del Salón.

El horario de visita del sábado será de 11:00 a 22:00 horas y el domingo de 11.00 a 20.00 horas.