El Original Flamenco Festival sigue estrechando lazos con Jerez. Tras dedicar por entero la primera edición al flamenco jerezano, confía el estreno de su segunda edición a ‘Las cinco estaciones’, producción del Teatro Villamarta que inauguró la última muestra jerezana. La directora del Festival de Jerez, Isamay Benavente, explica que “es un honor, una responsabilidad y un lujo traer el nombre de Jerez y de nuestro festival a Madrid y a un teatro de la importancia del Compac Gran Vía”. El espectáculo, dirigido por Francisco López, está protagonizado por Marco Flores, Olga Pericet, Laura Rozalén y Mercedes Ruiz quienes, en opinión de Benavente, “son artistas que avalan el buen hacer del festival a lo largo de los años”. La obra está en cartel del 1 al 5 de agosto, dando el pistoletazo de salida a todo un mes de programación protagonizado por compañías andaluzas que tienen como denominador común la actualización de la tradición del baile flamenco.

El “viaje existencial” de ‘Las cinco estaciones’ hace escala en la Gran Vía de Madrid. El espectáculo, producción del Teatro Villamarta que abrió el Festival de Jerez 2013, repite como gala inaugural. Será la primera propuesta del Original Flamenco Festival, que celebra su segunda edición del 1 al 26 de agosto en el Teatro Compac Gran Vía. “Espero que la suerte que nos dio esta gala para inaugurar nuestro festival, también se la dé al Original”, afirma Isamay Benavente, directora del Festival de Jerez. Los detalles artísticos los aportó en rueda de prensa Francisco López, director de la obra. La presentó como “una invitación a conocer el flamenco y a dejarse emocionar”. Además, desgranó las cinco escenas del guión que, en sus palabras, “revisa momentos del alma y del pasado, presente y futuro del flamenco”.

A su lado tuvo a dos de los protagonistas del espectáculo, los bailaores Marco Flores y Laura Rozalén, que comparten las cinco funciones del Compac entre el 1 y el 5 de agosto con Mercedes Ruiz y Olga Pericet. Flores definió a sus compañeras como “puntales del baile en el mundo” y subrayó “la alta calidad artística de la gala”. Por su parte, Rozalén agradeció su participación en el espectáculo y en el festival, pues “en los momentos tan complicados que estamos viviendo, el arte nos alimenta el alma”.

‘Las cinco estaciones’ será la primera propuesta de un intenso mes de espectáculos de baile flamenco que han pasado por distintas ediciones del Festival de Jerez. A juicio de Benavente, “son presente y futuro, a cargo de gente formadísima que siempre está mirando atrás pero avanzando y enriqueciendo el flamenco”. Del 8 al 12 de agosto, el elegante bailaor cordobés Ángel Muñoz presenta ‘Ángel: del blanco al negro’, avalado por su reciente éxito en Nueva York. Los hermanos Adela y Rafael Campallo revisan la esencia del baile sevillano en ‘Horizonte’, programado del 15 al 19 de agosto. Y cierra la sevillana Rafaela Carrasco con su nueva creación ‘Con la música en otra parte’, en colaboración con Camerata Flamenco Project, del 22 al 26 de agosto. Simultáneamente, el festival también apuesta por los artistas emergentes en su sala de cámara, el Pequeño Gran Vía. Será el escaparate de tres propuestas intimistas: ‘Seis cuerdas para dos tacones’ de Cano y Concha Jareño (6 y 7 de agosto), ‘Sentencia’ de La Truco (13 y 14 de agosto) y ‘Del 2mil y pico’ de Pedro Córdoba (20 y 21 de agosto).

El Teatro Villamarta pondrá en escena los días 17, 19 y 21 de abril en el Teatro Principal de Palma de Mallorca su producción de ‘La flauta mágica’ de Mozart, título que forma parte de la XXVII Temporada Lírica del coliseo mallorquí. Francisco López es el responsable escénico de un montaje que protagonizan la soprano Dolores Lahuerta y el tenor Sungwon Jin.

“He intentado recuperar las claves de este título, desde una mirada actual y personal”, comentó Francisco López, director de escena. “Que sea un espectáculo popular y, al mismo tiempo, resalte los valores simbólicos implícitos en esta obra”, agregó. López defiende que “si el teatro no es emoción, no es nada”. A este respecto, indicó que la importancia de abordar ‘La flauta mágica’ radica en cómo contar su historia, un argumento que hunde sus raíces en el cuento y que permite al genio de Salzsburgo “hacer una especie de testamento filosófico” ante la cercanía de su muerte.

A su juicio, ‘La flauta mágica’ parece un simple cuento, pero “es mucho más”, encierra una serie de “sorpresas” que la envuelven en “una complejidad absoluta”, fruto del mundo simbólico que proyecta. El montaje que se presenta en el Teatro Principal de Palma de Mallorca tiene presente estos elementos, además de incidir en la originalidad a la hora de desarrollar el argumento. “Como no estén bien contados, los cuentos no cuentan nada. Su sentido radica en el modo en que se transmiten”, sentenció Francisco López. De ahí que confesara que ha procurado mirar la obra mozartiana con los ojos de los niños.

Además de la soprano Dolores Lahuerta (en el papel de Pamina) y el tenor Sungwon Jin (Tamino), el elenco artístico lo completa Manel Esteve (Papageno), David Sánchez (Sarastro), Silvia Vázquez (Reina de la Noche), Antoni Aragón (Monostatos) y Cristina Van Roy (Primera Dama). La Orquesta Sinfónica de Baleares Ciudad de Palma estará dirigida desde el foso por el maestro Martin Fischer-Dieskau.

Argumento

Dividida en dos actos y doce cuadros, ‘La flauta mágica’ desarrolla un complicado y ambiguo argumento que, en el fondo, se resume en una idea sencilla: la gente normal lucha por conseguir un amor puro y verdadero, mientras que los que dirigen a la colectividad defienden valores eternos. El conflicto surge cuando los segundos quieren decidir sobre la vida de los demás en función de la defensa de unos principios determinados. En esencia, este título mozartiano cuenta cómo Tamino, príncipe enamorado de Pamina, se enfrentará a todos para conseguir a su amada. Ésta, hija de la Reina de la Noche, ha sido arrebatada a su madre por Sarastro, jefe de los sacerdotes

‘La flauta mágica’ se estrenó en mayo de 2007 en el Teatro Villamarta. Dos años más tarde fue representada también en el Teatro Cervantes de Málaga.

“La vida como viaje: existencial, emocional. La propia experiencia flamenca: un viaje por la memoria y el reconocimiento a un arte y a grandes artistas”. Así define su director de escena, Francisco López, ‘Las cinco estaciones’, la nueva producción del Festival de Jerez que se estrenará el próximo viernes día 22 de febrero en el Teatro Villamarta como Gala Inaugural del certamen. Patrocinada por González-Byass, tiene como soporte fundamental en el baile la maestría de Blanca del Rey y el talento de jóvenes artistas como Marco Flores, Olga Pericet, Laura Rozalén y Mercedes Ruiz. Una selección que transita a caballo entre Cádiz y Córdoba y distinguida con recientes premios en ediciones anteriores de este Festival.

‘Las cinco estaciones’ establece un paralelismo entre la vida y el flamenco, de modo que este viaje imaginario anida en la memoria y se desenvuelve tanto en el pasado como en el presente y el futuro. Así las cosas, las estaciones “son recuerdos, ciudades, ilusiones, deseos que descarrilan, salas de espera para el último viaje”. Y el destino final no es la desesperación ni el pesimismo, sino “la voluntad indomable de proseguir el viaje: de seguir riendo”, explica Francisco López, autor además del libreto.

Sobre los artistas elegidos, asegura que “son los que pensé desde el primer momento. Necesitaba su riqueza creadora, su diversidad de registros y su manera de ‘estar’ dentro del flamenco”, sostiene. Todos ellos aceptaron participar en el proyecto y se han volcado con la propuesta hasta el punto de haber creado coreografías nuevas. “Les fui exponiendo el guión, y el sentido del espectáculo, y todos han tenido la generosidad de montar nuevas coreografías, nuevas músicas y hasta nuevas letras”, expone.

El viaje se inicia ‘En las estaciones de la memoria’, donde Laura Rozalén protagoniza ‘Antiguos modernos. ¡Ay, aquellos bailes antiguos!’, una creación-guajira sobre grabación de Pepe Marchena. En la misma parada, Olga Pericet y Marco Flores se acuerdan de los grandes del baile en pareja con la caña a dos ‘Espejos donde mirarse’.

La segunda estación parte de Córdoba con destino a Jerez, pero pasando por Madrid. Aquí, Blanca del Rey exhibe su ‘Soleá del mantón’. En la capital, Laura Rozalén baila por zambra. Una vez en Jerez, le toca el turno a Mercedes Ruiz por seguiriyas. La tercera parada, bajo el nombre de ‘El extraño viaje’, abre con Olga Pericet por abandolaos, para continuar con la guitarra de Paco Serrano por serrana y Marco Flores por peteneras. Este es el paso previo a ‘La última estación’ con Blanca del Rey y Mercedes Ruiz bailando ‘La joven y la muerte’, una creación sobre el ‘Cuarteto núm. 14 de F. Schubert’. ‘Viaje a Ítaca’ marca el fin de esta ruta flamenca por bulerías –con la guitarra de Santiago Lara- y por cantiñas, con toda la compañía sobre el escenario.

Además de los bailaores, el elenco artístico lo completa el cante de Londro, Miguel Lavi y Miguel Ortega, las guitarras de Paco Serrano, Santiago Lara y Antonia Jiménez, el violonchelo de Débora de la Fuente y la percusión de Rafael García, sin olvidar la aportación de la soprano Inmaculada Salmoral.

‘Las cinco estaciones’ es la segunda producción del Festival de Jerez y su estreno se producirá cinco años después de la primera producción: ‘¡Viva Jerez!’. También fue un 22 de febrero, pero de 2008, e igualmente bajo la dirección de Francisco López. “Esta producción nace con las mismas exigencias artísticas que la primera y con idéntico interés por que se convierta en un atractivo reclamo nacional e internacional del Festival de Jerez”, asegura el director de escena.