Además, el Comité advierte al club xerecista de cierre del campo al ser la segunda ocasión que se producen tales incidentes en la presente temporada. Competición ha actuado en base a la aplicación de los artículos 32.1 y 2 y del 67.1, esto es, toda acción que “altere la seguridad de la competición o suponga riesgo para la integridad de las personas”, según el reglamento, lo que sería sancionado “con multa de 3.006 a 30.051 euros”.

En el pasado mes de mayo, durante el derbi ante el Federico Mayo, el colegiado del encuentro advirtió con parar el encuentro por la presencia de botes de humos en la grada, de los cuales uno cayó al terreno de juego. En esta ocasión, se vuelve a advertir de la presencia de bengalas y botes de humos, por lo que el Xerez DFC volverá a tener que abonar la consecuente sanción y se expone al cierre de Chapín si no frena la entrada de bengalas en el campo.

El acto de presentación del Balance del XVIII Festival de Jerez ante los medios de comunicación, presidido por la alcaldesa de Jerez y presidenta de la Fundación Teatro Villamarta, ha contado además con la presencia de Antonio Real, delegado de Turismo, Cultura y Fiestas; María de los Ángeles Carrasco, directora del Instituto Andaluz del Flamenco; e Isamay Benavente, directora del certamen; y César Saldaña, director general del Consejo Regulador del Vino, en cuyas instalaciones se ha desarrollado esta comparecencia.

“El Festival de Jerez ha vuelto a estar a la altura de lo que se esperaba”, indicó la alcaldesa, dada su condición de “evento cultural de primer orden” con amplia repercusión internacional. A este respecto, destacó que esa capitalidad mundial del flamenco que experimenta Jerez durante la celebración del certamen ha coincidido en el tiempo con la celebración de actos relacionados con la denominación de la ciudad como Capital Europea del Vino 2014, hecho que ha tenido efectos positivos sobre la promoción exterior de ambas singularidades. Y es que, para María José García-Pelayo, flamenco y vino forman un binomio perfecto “con un gran presente y futuro para ofrecer la ciudad como destino turístico”. “Es una fórmula que funciona”, agregó.

Durante su intervención, puso de manifiesto que esa dimensión internacional del certamen “no es fruto de la casualidad”, sino del trabajo bien hecho y de “haber sabido poner en valor una de las señas de identidad de esta tierra”. Por esta razón consideró que “estamos ante un Festival fuerte y más que consolidado como así lo indican los datos de participación”.

En términos artísticos, la alcaldesa precisó que se han presentado 13 estrenos absolutos en una programación que agrupa más de 40 espectáculos en varios espacios escénicos y donde coexisten tanto tradición como vanguardia. “Ofrecemos un punto de encuentro de la diversidad”, aseguró. No obstante, recordó que durante su celebración se produjo “una nota triste”: el inesperado fallecimiento del gran guitarrista Paco de Lucía, que tuvo como consecuencia la suspensión del espectáculo de Tomatito por enfermedad.

Incidencia en el turismo

Sobre la capacidad del Festival de proyectar la imagen de Jerez en el exterior, aportó algunos datos sobre su incidencia en el sector turístico local: el incremento del 22% en el número de atenciones en la Oficina Municipal de Turismo hasta alcanzar 3.183 turistas atendidos, siendo el flamenco el segundo tema más demandado. Respecto a la ocupación hotelera, señaló que se ha mantenido en los mismos términos que el pasado año (50,94%) pero la incidencia es mayor en los alojamientos cercanos al Teatro Villamarta.

García-Pelayo agradeció el apoyo de las administraciones y de las entidades públicas y privadas que patrocinan y colaboran con el certamen. Asimismo, enfatizó sobre la capacidad que tiene este arte singular de acercar a instituciones. “Seguimos de la mano defendiendo el flamenco como algo nuestro”.

Por su parte, María de los Ángeles Carrasco, directora del Instituto Andaluz del Flamenco, calificó de “maravillosos” los datos registrados en el balance del XVIII Festival de Jerez. Recordó que el departamento regional que dirige siempre ha apoyado a la muestra tanto a nivel económico como de forma activa a través de las actividades celebradas por el Centro Andaluz de Documentación del Flamenco. Asimismo, abogó por mantener esta colaboración en el futuro.

Datos

Las 31.100 personas que han asistido a las 134 actividades programadas por el XVIII Festival de Jerez mantienen prácticamente los mismos registros de la edición anterior en cuanto al nivel de ocupación, que se sitúa en el 91,5%.

Aunque el espacio principal es el Teatro Villamarta, el certamen ha ocupado 46 zonas diferentes del casco urbano, entre las que cabe señalar el Palacio de Villavicencio (donde se ha desarrollado el ciclo de cante Los Conciertos de Palacio), la sala Compañía (donde se han puesto en escena los ciclos De la raíz, Solos en Compañía y Muy Flamencas), Sala Paúl (De la Frontera, Toca Toque y Jóvenes Talentos) y Bodega San Ginés (para poner en marcha Las tertulias de la Bodega), así como las peñas flamencas y diferentes salas donde han tenido lugar los cursos de baile, cante y guitarra y talleres de compás y palmas, así como exposiciones de pintura y fotografía.

El amplio respaldo obtenido por el XVIII Festival de Jerez pone de relieve la importancia de esta propuesta singular y su gran repercusión a nivel regional, nacional e internacional. Esta repercusión exterior se concreta en la presencia de 67 medios acreditados.

En cuanto a los datos cuantitativos, los 13 espectáculos puestos en escena en el Teatro Villamarta arrojan un índice medio de ocupación del 82,5%. La gran aceptación que ha tenido la programación también se refleja en otros espacios. Así, la asistencia de público alcanza casi el 80 por ciento en los espectáculos programados en los otros recintos utilizados, al margen del teatro jerezano. Como en años anteriores, el lleno siempre estuvo asegurado en el ciclo De peña en peña que se desarrolla en los locales de estas asociaciones flamencas.

Área formativa

El XVIII Festival de Jerez no abarca sólo la programación de espectáculos, sino que contempla un área formativa (cursos de baile y talleres de compás y palmas) y el desarrollo de tertulias y coloquios relacionados con el flamenco que forman parte de las actividades complementarias.

Los 43 cursos de baile han cubierto el 94%  de las 1.060 plazas ofertadas con alumnos procedentes de 38 países. Los japoneses siguen siendo los más numerosos, seguidos por franceses, alemanes, españoles, brasileños, norteamericanos y mexicanos. Los 38 países de procedencia del alumnado representan a la práctica totalidad de los continentes.

En el programa formativo paralelo, organizado por IFI Jerez, se han desarrollado 4 cursos centrados en el cante y el guitarra, con una ocupación que se ha situado en el 92,1 por ciento, con alumnos procedentes de 12 países.

El XVIII Festival de Jerez, co-patrocinado por el Instituto Andaluz del Flamenco y el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte a través del Inaem, cuenta con la colaboración de González-Byass, la Fundación Cajasol, el Consejo Regulador de las Denominaciones de Origen Jerez-Xérés-Sherry, Manzanilla y Vinagre de Jerez y medios de comunicación como Diario de Jerez, Radio Jerez Cadena Ser, Canal Sur Radio y la página web flamenco-world.com. A todos ellos la alcaldesa les expresó su agradecimiento.

No obstante, el certamen cierra definitivamente su programación unas horas más tarde. A medianoche, tendrá cabida la fusión flamenca que llevarán a cabo el cantaor Capullo de Jerez y el rock ‘garrapatero’ de la Banda del Ratón en Sala Paúl, dentro del ciclo ‘De la Frontera’.

La dedicatoria de Grilo a Paco de Lucía nace desde “lo más profundo de mi alma, siempre te llevaré en el corazón y nunca te olvidaré…Gracias por todo maestro”. No obstante, se desconoce en qué consistirá este homenaje y cómo podrá apreciarlo el público en su nuevo montaje de ‘Cositas mías’, ya que el Joaquín Grilo no acudió a la cita habitual con los medios de comunicación para dar detalles de su espectáculo debido a su planificación de ensayos con su compañía.

Si en ‘La mar de flamenco’, su anterior montaje presentado en la edición de 2012, Grilo comenzaba por alegrías al ritmo de las mareas –iniciando así un viaje musical donde incluía ecos morunos, danza contemporánea y los cantes de ida y vuelta-, en ‘Cositas mías’ el bailaor se refugia en su interior para aprender “a escuchar la voz de mi propio corazón”, según se afirma en la sinopsis de este montaje.

Esa voz de su interior le señala que, en contra de lo que pudiera parecer, “ningún día es igual a otro”. Y esa ausencia de rutina temporal viene marcada, según Grilo, si el hombre se aleja de las distracciones y “seguimos nuestro impulso, nuestra intuición”. Es, en ese momento, cuando “empezamos a comprender este lenguaje silencioso que nos muestra el camino acertado”, se toman las decisiones adecuadas y nos hace “más fuertes para sacar, mostrar y regalar todo lo que llevamos dentro”. Todo ello, siguiendo “el camino de mis sueños para buscar mi tesoro personal”.

Ese “tesoro personal” de Joaquín Grilo se puede apreciar a través del baile. Algunos críticos atribuyen a su danza “una raza bailaora fuera de lo común”, pero muy conectada a su tierra y a las enseñanzas de sus maestros. En cualquier caso, el artista jerezano siempre tiene muy presente la importancia de la música en sus propuestas escénicas. En este caso, tendrá como invitados al pianista David Peña ‘Dorantes’ y a la cantaora Remedios Amaya. El cuadro lo completa el cante de Makarines, la guitarra de Juan Requena, la percusión de Paco Vega, el violín de Faiçal Kourrich y las palmas de Carlos Grilo y Diego Montoya.

Capullo de Jerez y el rock

Después de la actuación de Joaquín Grilo en el Teatro Villamarta, el cierre definitivo del certamen tendrá lugar a medianoche en la Sala Paúl con el ciclo ‘De la Frontera’, abierto a la fusión del flamenco con otras músicas. En esta ocasión, la mezcla será con el rock, pero con un sonido muy peculiar denominado ‘garrapatero’ y que identifica a la Banda del Ratón. El otro invitado de tan peculiar propuesta no es otro que el cantaor Miguel Flores ‘Capullo de Jerez’.

“Me gusta cambiar la cosa”, señaló Capullo en rueda de prensa ante los medios de comunicación. Y la “cosa” es que se presta a entonar con el respaldo de una banda de rock, formada por Quike Romero (guitarra flamenca y eléctrica), Daniel Quiñones (bajo eléctrico), Api Vargas (batería) y Rafael G. Fontaiña “Teto” y Faé Ramos (percusiones). “Yo voy a cantar flamenco”, advirtió Capullo. Lo hará primero con un guitarrista al uso como Paco Lara, cantando por bulería por soleá y fandangos. Luego, se sumará a la Banda del Ratón, pero sin alejarse del flamenco en su cante. En esa fase del concierto es cuando tendrá lugar la verdadera fusión, una experiencia que ya tiene sus precedentes en el rock andaluz.

“Estoy contento con el resultado. Ha existido una adaptación mutua”, añadió el cantaor. Por su parte, el bajista David Quiñones confirmó las palabras de Capullo de Jerez. “Hemos sentido mucha energía en los ensayos”, precisó el componente de la formación rockera, que también interpretará algunos temas en solitario.

La idea de unir a Capullo de Jerez y la Banda del Ratón partió del productor Josema Pelayo que, de esta manera, ha visto cumplido “un sueño”: el de que la gente disfrute con un cantaor singular con el apoyo de un grupo de rock. Pensó en La Banda del Ratón, formación que siempre ha acompañado al grupo Los Delinqüentes y está ya curtida en este tipo experiencias musicales, realizadas tanto con Diego Carrasco como por Navajita Plateá, entre otros.

“Entré en la literatura porque me fascinaba el lenguaje y creí que podía tener un lenguaje personal contando las historias de Santiago”, ha explicado el autor. Leer y escribir, conocer a otros escritores chilenos e ir con ellos a las tabernas a beber “vinos de lija o vinos de los siete tiritones, que dejaban un círculo morado en la boca” fueron sus primeros pasos en el mundo de la literatura. Hoy, 25 libros después, se declara “descubridor tardío de Cervantes”, del que asegura que fue “el creador del realismo mágico. La historia de la Cueva de Montesinos es de un realismo mágico puro”.

Además de experiencias de la infancia como la fundación de un club de lectura, Edwards ha recordado momentos históricos de Chile que le han marcado, como el pleisbicito durante la Dictadura de Pinochet o cómo la justicia ha llevado a 40 responsables de esa etapa a la cárcel. “Chile hizo una transición discutible pero razonable, que nos permitió salir de la dictadura de forma pacífica”, ha asegurado.

Hasta el año que viene

La última jornada del Congreso de la Fundación Caballero Bonald ha estado repleta de atractivos. La primera intervención corrió a cargo de Jaime Siles, catedrático de la Universidad de Valencia, que habló sobre ‘La poesía de José Emilio Pacheco’. A las 11.30 horas llegó uno de los platos fuertes de la jornada y tercer Premio Cervantes que se da cita en el congreso: el poeta Antonio Gamoneda. El autor conversó con Tomás Sánchez Santiago acerca de su obra. A las 13.00 horas, José Manuel Caballero Bonald presidió la entrega del Premio Internacional de Ensayo a Francisco Rico por su obra ‘Tiempos del Quijote’.

Ya por la tarde, después de las comunicaciones, los ponentes del día -Antonio Gamoneda, Tomás Sánchez Santiago y Jaime Siles- conformaron una mesa redonda para discutir acerca de ‘La poesía de los Premios Cervantes’, moderados por Jesús Fernández Palacios.

La clausura del congreso de la Fundación Caballero Bonald no ha podido tener más mala suerte. A la ausencia de Juan Goytisolo por una indisposición que no le permitía viajar a Jerez a última hora  del viernes hubo que sumar poco después la del propio Caballero Bonald por el mismo motivo. Ante esta circunstancia, el gerente de la fundación optó por leer las palabras que había previsto el autor jerezano y repartir el texto de Goytisolo impreso entre los asistentes.

En su intervención, Caballero Bonald destacaba que el título de la conferencia de Goytisolo ‘Belleza sin ley’ “resume la intención y el alcance de lo que se ha intentando analizar en este congreso dedicado a transgresores y heterodoxos”. El jerezano elogiaba la figura del que fue su compañero en el colegio mayor Guadalupe de Madrid, donde compartieron alguna que otra nocturnidad y actividad antifranquista. Recordaba cómo ‘Seña de identidad’, publicado en 1966, suponía “el ingreso de Juan Goytisolo en el ámbito de la transgresión”.

‘Belleza sin ley’

En su texto, Goytisolo critica en primer lugar el afán de clasificación de obras y autores según épocas y generaciones literarias, destacando la cantidad de “excepciones que se inscriben en tierra de nadie, extramuros de unos conceptos altisonantes pero reductivos. En realidad -asegura- abarcaría a casi todos los autores que me interesan”. Reconoce que hay en la historia de la literatura se alternan “unos ciclos en los que las nuevas corrientes y formas se imponen con sorprendente fuerza y novedad con otros en los que, por un conjunto de circunstancias que el estudioso debe analizar, el impulso innovador decae, la gracia poética se desvanece”.

Goytisolo se muestra bastante crítico con las deficiencias de la novela, concretamente, en cuanto a la belleza del lenguaje. Recomienda vivamente que los narradores “lean más poesía” para “evitar esa prosa zurcida y llena de frases hechas que tanto abunda en el universo mediático de las superventas”.

Por último, el autor inyecta una buena dosis de optimismo rechazando los argumentos agoreros de los que pronostican la muerte de la novela a consecuencia del predominio de las nuevas tecnologías. Recuerda otras situaciones similares, como la aparición del cine, y cómo la palabra escrita “modificó simplemente su rumbo”. Vuelve a citar los best sellers asegurando que “ciertamente, la falta de inventiva de muchos novelistas y los hábitos del lector perezoso han permitido no solo el mantenimiento de unas formas narrativas reiterativas y anquilosadas sino su exitosa divulgación comercial”. Goytisolo insiste en que “en los últimos diez años, la incesante renovación de las tecnologías de punta tampoco anuncia el fin de ésta: muy al contrario, la induce a adoptar formas nuevas en las que internet, los móviles y las redes sociales desempeñan un importante papel”. Como en cualquier otra época, dice el especialista, “habrá inventores de originalidad irreductible y otros que se limitarán a seguir la corriente sin aportar elementos innovadores”, es decir, transgresores y heterodoxos.

El balance

Con la accidentada conferencia de clausura han terminado tres días de conferencias, charlas, debates y sondeos acerca de escritores y aspectos que evitaron los caminos más trillados de la literatura para adentrarse en cauces originales y novedosos. La última intervención, ante las citadas circunstancias, quedó protagonizada por “una jugosa mesa acerca de “La escritura heterodoxa”, donde, como en los días anteriores, los ponentes que habían intervenido durante la jornada han debatido entre ellos y conversado con el público asistente”, como explican desde la organización. En esta ocasión fueron Marta Sanz, Rafael de Cózar y Felipe Benítez Reyes, moderados por Juan José Téllez, los protagonistas.

El balance del encuentro, continúan, “no puede ser más positivo. La gran afluencia y participación del público en todas las sesiones, la calidad de las ponencias y la originalidad en el tratamiento de los temas han logrado que este congreso haya colmado las expectativas de los inscritos y de la organización”.

Una de las principales novedades de esta edición es que la cita literaria abandonaba su sede de los últimos años -los Museos de la Atalaya- para regresar a la calle Caballeros, donde el recoleto salón de actos ha estado prácticamente al completo.

Entre los ponentes estuvieron, además del presidente de la Fundación, José Manuel Caballero Bonald, José-Carlos Mainer, José Mª Ridao, Ricardo Senabre, César Antonio Molina, Jaume Pont, Fanny Rubio, Clara Janés, Julio Neira, Marta Sanz, Felipe Benítez Reyes y Rafael de Cózar. Durante el congreso se presentó además el número 17 de la revista de literatura Campo de Agramante, que homenajea al poeta, crítico y traductor José Ángel Valente, y se hizo entrega del Premio Internacional de Ensayo Caballero Bonald a Enrique Krauze.